Yellow Rose présente une jungle en tourment. Des formes végétales brillent au premier plan – bambou, feuilles, roses – tandis que l’arrière-plan semble en feu : des bleus sombres et des noirs striés de rouge incandescent. C’est comme si la forêt brûlait – non pas littéralement, mais émotionnellement. Comme un souvenir qui brûle.
Les traits jaunes sont impulsifs mais précis – directs dans le mouvement, sans ornement. Ils brillent sur la surface sombre comme quelque chose de vivant qui disparaît. La rose n’est pas ici un symbole romantique, mais une apparition fragile – une beauté prise dans les flammes. Les roses jaunes n’apparaissent pas comme une végétation naturelle, mais comme une insertion symbolique délibérée. Étrangères au contexte de la jungle, elles agissent comme des signes implantés, marquant la mort et la destruction de la forêt tropicale. Dans leur couleur éclatante elles signifient la transience, l’embrasement et l’extinction face aux flammes. Dans plusieurs traditions culturelles asiatiques, le jaune est étroitement associé à la mort et à la fugacité – ici ce sens est intensifié : le jaune devient la couleur de la destruction, un signe de fragilité et de disparition de la forêt. Que l’artiste choisisse la rose – une fleur européenne, non tropicale – ouvre une lecture coloniale : elle devient un symbole étranger inscrit, rendant visible la violence des forces extérieures, la déformation et la blessure infligées à la nature par l’histoire coloniale et les interventions mondiales. Ainsi, les roses se transforment en images paradoxales – de beauté et de mort, d’étrangeté et d’appropriation, de symbolisme culturel et de réalité écologique.
L’œuvre est profondément expressionniste, éclatante de couleur et de geste, mais imprégnée aussi de résonances symbolistes. Ici, la couleur elle-même devient symbole : le jaune ne signifie pas la joie ou l’amitié, mais la mort, la perte et la destruction de la forêt. Ce n’est pas une scène objective mais une vision subjective – un paysage onirique de peur, de mémoire et d’émotion. La jungle se transforme en un état intérieur, chargé de vulnérabilité et de menace, où chaque forme est moins description que métaphore.
Dans Yellow Rose, Chef de Mulu traduit son expérience de la jungle de Bornéo et sa fragilité en un langage visuel qui ne décrit pas mais qui charge – rendant visible le poids psychique de la destruction, de l’histoire et de la beauté au moment de leur disparition.